DE IKKE DEMONSTRERER DEG NYE SAMLINGER HVER SESONG, IKKE BROSER PÅ FANGEN, OG LADER IKKE FASHIONALE TIDSPUNKTER. MEN ALLE FASER I VERDENSFASHIONEN (OG IKKE BARE) STÅR FOR DEM. Og for hva? TID FOR EN BARE EN MIGG, TAPET AV LENSEN, MEN SOM SOM TRANSFERER HELE ESSENCE, IDEA, CHARACTER, LIFE. DET ER DE GRÅ MASSE KARDINALENE - MODERNE BILDER.
Patrick Demarchelier
I en verden av motefilming blender navnet hans mer enn blitzet til et kamera. De beste modellene og stjernene strømmer til dette lyset, de trenger bare å høre hvem som vil klikke på skodda. Det er ingen motemagasiner med en høy logo som ikke ga ut verkene hans. Patrick selv er veldig beskjeden og flau når han kalles en guru og en armatur. Og hovedhemmeligheten bak suksessen er arbeidskraft - langt og hardt arbeid. Utdanning kan ignoreres - han fikk forresten aldri noe vitnemål innen billedkunst. Og hvorfor skorpe, hvis den beste læreren er erfaring. Først mottok mesteren den i Frankrike (i hjemlandet), men han smakte på den sanne berømmelseens frukt etter å ha flyttet til USA i 1975. Der ble han lagt merke til av Condé Nast, hvoretter tilbud fra GQ, Harper's Bazaar og Vogue-magasiner strømmet ut. I dag er Patrick 73 år gammel, men han bremser ikke det kreative momentumet. Private opptak, magasin, reklamekampanjer ... Samarbeid med Louis Vuitton og Dior har blitt en god tradisjon, og Vera Wong har vært et sterkt vennskap helt siden designeren jobbet som senior moteredaktør i American Vogue og møtte Demarchelier der. Han fjerner regelmessig reklamekampanjene hennes, inkludert for sesongen "Høst-vinter 2016/2017".
Annie Leibovitz
Den beste portrettmaleren i vår tid. En kvinne som har tid til å oppdra tre døtre, til å samarbeide med kjendiser fra første echelon og klarte på det tidspunktet enorme gjeld for eiendommer. Ja, og kongelige innfall på skulderen: det var Leibowitz som i år ble betrodd å filme Elizabeth II for 90-årsdagen. Hvem hadde trodd at en jente fra en stor familie av en amerikansk luftvåpenoffiser ville nå slike høyder i kunsten og ville fortalt sjefen for Windsor-dynastiet hvilken stilling som er best å ta i rammen? Generelt sett er livet hennes allerede fullt av fantastiske hendelser. 8. desember 1980 skjøt Annie den nakne John Lennon og kysset sin kone, Yoko Ono, for forsiden av Rolling Stone. Noen timer senere var musikeren borte. I 2005 anerkjente American Society of Magazine Publishers denne rammen som det beste coveret de siste 40 årene. For øvrig gikk andreplassen også til arbeidet til Annie for Vanity Fair. Den fanger den nakne Demi Moore i den syvende måneden av svangerskapet. Det oppsto støy og diskusjonene begynte å koke, og resultatet av dette var at skyting av kjendiser på riving ... ble en trend som har holdt seg så langt.
Fotografets personlige liv har lenge vært stengt. Det kom aldri for noen at vennskapet mellom henne og Susan Sontag, en forfatter, manusforfatter og regissør, og til og med 16 år eldre enn henne, faktisk kunne være noe annet. Da Leibowitz fødte sitt første barn i 2001, begynte alle å gjette, spesielt da de fikk vite at Susans sønn var faren til babyen. Det var paret hans som valgte som biologisk giver. I 2004 døde Susan Sontag av leukemi, noe som i stor grad påvirket holdningen til Leibovitz. Fødselen til tvillinger født av en surrogatmor hjalp henne med å komme seg ut av en deprimert tilstand.
Hvis du trenger å fjerne en stjerne i en reklamekampanje, er denne oppgaven oftest klarert av verdens motehus i Leibovitz. For Christian Dior skjøt hun Marion Cotillard, for Bulgari - Isabella Rossellini, for Louis Vuitton - Angelina Jolie, Natalia Vodianova, Sofia Coppola, Sean Connery. Denne sesongen er ikke første gang Moncler har invitert henne til å samarbeide. Den britiske sangeren og modellen Karel Elson og James Jagger, sønn av Mick Jagger, var involvert som kjente modeller.
Peter Lindberg
Den tyske mesteren ga sitt bidrag til å forsterke selve konseptet ”supermodell” - på slutten av 80-tallet og begynnelsen av 90-tallet var han en av få reklamefotografer som først og fremst skjøt en kvinne, ikke klær på henne. Han skjøt også det legendariske omslaget til British Vogue 1990 med en stor fem: Christy Turlington, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista og Tatyana Patitz. Han kalles også guruen fra svart-hvitt-fotografering - dypt og samtidig direkte. For øvrig er Lindbergh et pseudonym. Peters virkelige navn er Broadbek, han ble født i Polen. For å bryte seg inn i moteskytingen, flyttet han, i en karriere i Tyskland, til Paris i 1978. Comme des Garcons var et av de første merkene som betrodde ham å skyte en reklamekampanje. Og etter at de ikke ble talt. Fotografen har allerede skutt Pirelli-kalenderen to ganger, og i år tildeles et så viktig oppdrag ham igjen. I mellomtiden kan du ta hensyn til et av de siste verkene til mesteren - en reklamekampanje for New York City Ballet-sesongen "Fall-Winter 2016/2017" med deltagelse av solister fra troppen. Naturligvis, i svarte og hvite farger - endrer virtuosen ikke seg selv. Alternativ for kvelden: se bildet fra 2015 regissert av Gero von Böhm "Tyskland, din kunstner" om livet til den berømte fotografen.
Mert & marcus
På bakgrunn av resten av motefotograferingens mastodoner ser denne kreative duoen helt ungdommelig ut - den dukket opp i 1994 i London. Bare nærmere 2000-tallet ga fasjonable imperier dem deres tillit, og begynte å invitere dem til samarbeid. Men spillet var verdt lyset: tandem av den tidligere stylisten, den tyrkiske emigranten Merth Alas og fotografen, en innfødt fra Wales, Marcus Piggott, gjorde en utmerket jobb og begynte raskt å klatre opp i trappene. I 2001 byttet de tåkete London til det solfylte og livlige Ibiza, og kjøpte en villa der. De foretrekker ikke å diskutere sitt romantiske forhold, men jobber, vær så snill. Ja, de traff mainstream av moteriktig kommersiell fotografering. Ja, de forakter ikke etterbehandlingen av bilder og tiltrekker seg et eget team for dette. Og hvis stilen til mange fotografer er lett gjenkjennelig, er måten Mert & Marcus er annerledes hver gang, men i mål oppnås unike rammer alltid. For dette blir de elsket. Mert er ærlig og pragmatisk i sine kommentarer: "Vi vil skape. Vi vil vise verden at vi ikke bare snakker om vesker og sko. Ja, vi er opprørere og tenker ikke på penger. Men dette er industri. Det er handel pluss kultur og kunst. I en bag. " Og i denne vesken for ikke å skjule Givenchy og Giorgio Armani reklamekampanjer denne sesongen.
Stephen Maisel
For å oppgi navnet hans med gylne bokstaver i motehistorien, er det nok å tale to fakta. Først: denne personen har opprettet cover for hver utgave av italiensk Vogue i 27 år siden 1988. For det andre: Amerikaneren har eksklusivt fjernet alle Pradas reklamekampanjer siden 2004. Siden barndommen viste han sug etter den vakre klærnes verden - han elsket å tegne kvinner og kopierte illustrasjoner fra magasiner. Egentlig startet han med motekunst, etter å ha fått et passende vitnemål. Men han skjønte raskt: den valgte banen, bedømt etter utviklingen av fotokunst, er mindre vellykket. Intuisjonen skuffet ikke, og i dag kjenner vi Maisel allerede som en klassiker innen motefotografering. Og ofte er bildene hans ganske provoserende.
Mario Testino
Den britiske fotografen av peruansk avstamning lette lenge etter seg selv: Han klarte å studere ved fem universiteter i Peru, USA og Storbritannia. Og bare lidenskapen for fotografering var det siste og vellykkede punktet i jakten på hans sanne kall. Etter å ha flyttet til London i 1976, kjøpte han på kreditt sitt første fotoutstyr. Og i rettferdighet er det verdt å si at Mario gikk lenge til universell anerkjennelse. I dette fikk han hjelp av Madonna og Gianni Versace. Sangerinnen var den første kjendisen som spurte i 1995 at det var Testino som skjøt henne for Versace-reklamekampanjen. Hun hadde tidligere sett arbeidet hans i motemagasiner. Ikke tidligere sagt enn gjort! Gianni presenterte de resulterende bildene til sjefredaktørene av glansen som "Madonna by Testino". Svinghjulet snurret opp: navnet til Mario har siden vært på alles lepper, og også i reklamesakene til selskaper. Denne sesongen er Furla og Stuart Weitzman.
Stephen Klein
Ulykker er ikke tilfeldig, og Stefans historie er en bekreftelse på dette. En fremmed på en bymesse ga ham en billig såpekasse, takket være det han ble interessert i fotografering. Det siste, etter hans forståelse, skal være dynamisk, provoserende og seksuelt. Opprørende er hovedtrekket i denne amerikanske proffen. "Jeg liker det når folk er ukomfortable på grunn av bildene mine, og de forlater deres komfortsone - jeg elsker negative reaksjoner," innrømmet Stephen i et intervju. Ikke alltid behagelig for modellene sine: han fanget på en eller annen måte den halvnaken Caroline Trentini i et kjøttkjøleskap. Etter det ble jenta vegetarianer. I 2010 raserte Klein den offentlige freden i musikkverdenen, og ble forfatter av Lady Gagas video for sangen Alejandro. En talentfull person er talentfull i alt? Når det gjelder Klein, ja. I høst representerer han igjen i stilene til Philipp Plein i sine arbeider. Klein og Plein er ikke bare konsonant, men er også helt enige i synspunkter på sjokkerende, grunge og uforskammethet
Bruce weber
Mestring av moteuniverset begynte Bruce som modell. Han ble tiltrukket av ikke berømmelse og show, men av muligheten til å jobbe med de beste fotografene. Slik som for eksempel Richard Avedon. Nedsenket i prosessen begynte fyren å ta bilder av seg selv. Ikke alt var glatt - han klarte ikke å finne sin kreative puls med en gang. Men da dette skjedde, dukket den ikoniske shooten til Calvin Klein Underwear umiddelbart i karrieren i 1982. Et anslagstavle som skildrer en ung muskuløs atlet i posituren til Adonis og bare i undertøy, med tydelig erotiske implikasjoner, stoppet trafikken på Times Square, men ga Weber grønt lys på Olympus-bildet. I dag er dette skuddet på listen over "10 bilder som forandret Amerika." Bruce skriver aktivt bøker om håndverket sitt og lager film. Listen over reklamekampanjer han skjøt i dag er Louis Vuitton og Versace.
Terry Richardson
Scandalist og provokatør, men likevel et geni. Nylig en familiemann og far til to babyer. Selv påstander om trakassering av mindre modeller ødela ikke alliansen hans med Alex Bolottow - hun var den første som forsvarte ham. Skjønt han så på fotostilen til kjæresten hennes og hans turbulente fortid, kunne en annen elskling tvile på ham. Richardson liker å bruke provoserende historier og vinkler, og balanserer på randen av tillatt. Dessuten startet han på midten av 90-tallet nettopp med denne rollen, og tilpasset seg ikke trendene og fanget ikke bølgen. Om nødvendig blir amerikaneren sammenlignet med en kameleon: med åpenbart seriøse karakterer og i kommersielle prosjekter ser arbeidet hans ganske anstendig ut. Eksempler på dette er Barack Obama på forsiden av Vibe Magazine 2007 og Carla Bruni i Bulgari-annonsekampanjen i 2013. I Valentino Garavani-fotoserien fra sesongen Fall-Winter 2016/2017 fungerte Richardson selv som modell. Det er sant at bare hendene hans, lett gjenkjennelige med tatoveringer, falt i fokus.
Jürgen Teller
"En fotograf som ikke vet hvordan han skal ta fotografier," kan du høre denne tyskeren. Skuddene hans er som spontane. De er distansert fra glamour og pynter ikke med virkeligheten - selv ikke de som er laget for den første verdens motehus. Teller har et enkelt, tydelig, ærlig syn på virkeligheten. Men dette er hans stil, som tillot kritikere å kalle ham ikke en moderne fotograf, men en fotokunstner. Hvem vet hva livet hans ville ha vært hvis det ikke hadde vært for ham å unnvike hæren - det er grunnen til at han flyttet til London i 1986. Der tok han fotografier for magasiner og tjente i prinsippet godt, til han i 1991 våknet berømt etter å ha skutt Kurt Cobain. Den andre viktige stjernen i biografien hans er Kate Moss. Det er ikke klart hvem som gjorde hvem mer berømt: han er henne eller henne. Men i lang tid foretrakk modellen å bare fjernes fra Teller. Den samme konstansen vises av Céline og Vivienne Westwood, og inviterer mestere til samarbeid (inkludert i høst).
