Pasquale Bruni - Master of Form

Intervjuet av Irina Malkova

En av de mest berømte smykkene i modernitetsbransjen i et intervju til vårt magasin fortalte at hvorfor det er viktig å verdsette forbedringen og hvordan ANDREA BOCHELLI finner det på deg å forstå.

Mr. Bruni, helt fra begynnelsen av vil jeg spørre: er smykker din destinasjon? Du ønsket å bli gullsmed siden barndommen?

Pasquale Bruni: Jeg begynte å tegne fremtidige produkter fra jeg var 13 år. Selvfølgelig løp jeg med guttene på gården og spilte fotball, men så kom jeg hjem og satte meg for å tegne - jeg oppfant og fantaserte. Da bodde jeg i Sør-Frankrike, nær sjøen. Og da havet raste, ville jeg roe ham ned, for å stille ham i ro. For å gjøre dette, malte jeg en kvinne, en vakker kvinne, som mentalt kontrasterte de rasende elementene. Jeg ville at hun skulle beseire henne. Femininitet, og generelt feminin, kontrasterte jeg med naturen. Skjønnhet, etter min forståelse, burde ha myket opp "gudenes vrede." Derfor tegnet jeg på tegningene mine kvinnen med attributter av kraft - ringer, amuletter, dyrebare armbånd. Jeg trodde at de ville tilføre henne styrke, energi og skjønnhet. Så sannsynligvis ble jeg gullsmed.

Hvis du gir kvinnelig skjønnhet en slik kraft, hvordan kan du se det?

Pasquale Bruni: Jeg tror at det ikke er noen perfeksjon i naturen. Og det er en slags liten ufullkommen egenskap som gjør en kvinne vakker og spesiell. Jeg foretrekker å se en kvinne naturlig, uten plastisk kirurgi og mange sminke. Samme ting med steiner. Når en klient ber om å gjøre noen endringer i steinen, for å skjære den annerledes, sier jeg alltid: "Ja, vi kan gjøre det, men noe i det vil gå tapt for alltid." Akkurat som om en kvinne gjennomgår plastisk kirurgi, vil noe i henne endre seg. Hun vil miste en del av seg selv, sin naturlige originalitet, guddommelige design.

En av din lojale klient fra Russland sa en gang til meg: "Smykker fra Pasquale Bruni er for kvinner som er forelsket." Er du enig i det?

Pasquale Bruni: Selvfølgelig er jeg glad for å høre dette, og jeg kan ikke være uenig. Selv om vi lager smykker til alle kvinner.

Hva vil du si om smykkene dine til de som ennå ikke er kjent med samlingene dine?

Pasquale Bruni: Smykkene våre er først og fremst lekne. Dette er smykkene som kan brukes hver dag. I tillegg har produktene skjulte deler som du ikke umiddelbart vil oppdage - bare etter litt tid. Dette gjelder baksiden av ringene, takling osv. Vi legger spesielt merke til dette. Vårt smykkeshus er også kjent for sine animalistiske samlinger. I utgangspunktet for meg er formen. På den andre - det modulære konstruksjonsprinsippet: når jeg kommer på et slags originalt konsept, kan den resulterende designen brukes i andre smykker. Det er som fraktal geometri - et lite stykke gjentar seg i hele smykkene, for eksempel i et halskjede.

Hvem er Pasquale Brunis viktigste kreative "hjerte"?

Pasquale Bruni: Noen ganger er jeg, noen ganger datteren min Eugene, som er den kreative direktøren for huset vårt. En ide kan ikke fødes med en gang, det tar tid før den modnes og legges i riktig form.

Både datteren din og sønnen din (gemolog) samarbeider med deg. Er det ikke hver fars drøm - at barn jobber i familiebedriften?

Pasquale Bruni: Dette er selvfølgelig flott! Generasjonskontinuitet fungerer alltid og gir alltid resultater. I tillegg vet jeg med sikkerhet hvem som vil fortsette virksomheten min.

Datteren din har gjentatte ganger sagt at du er et forbilde for henne.

Pasquale Bruni: Å være et eksempel for henne er utrolig vanskelig! (Ler). Jeg er noe mellom en arkitekt og en gullsmed. Jeg liker å jobbe med former mer, og Eugenia liker å komme med design, siden fantasien og fantasien er uendelig. Mellom oss er et strategisk partnerskap.

Du innrømmet ofte at du elsker klassisk musikk. Og en gang på en konsert av Andrea Bocelli, fikk du ideen om å lage en av dine ikoniske ting - et anheng i form av en smykkekamp. Er det sant?

Pasquale Bruni: Hvordan fant du ut om dette? Til og med Bocelli selv vet nok ikke dette. Men det er det virkelig! Han har en sang som heter Vivo Per Lei ("Jeg lever for henne"). Dette er en fantastisk, veldig vakker sang, og på en eller annen måte, når jeg hørte på den på Andreas konsert, tenkte jeg: hva om jeg lager et anheng eller en brosje i form av en kamp med det symbolske navnet “Light Me”, fordi sangen har slike ord? I følge ideen skal en fyrstikk tenne bål i en persons hjerte.

Et dristig skritt er å lage en kamp til et smykke!

Pasquale Bruni: En fyrstikk er et symbol på ild, og ild er et symbol på lidenskap. Dette er ikke bare en fyrstikk, det er en invitasjon til å tenne bål, en oppfordring til å elske. Når alt kommer til alt, er kjærlighet livets motor, det viktigste som mennesker har. Derfor er hele samlingen, innrømmer jeg, veldig kjær for meg.

Se videoen: Nanis 2016 Amarcord and Cachemire collections (Kan 2024).