Tekst: Katerina Baginskaya, kunstekspert, kunstkritiker, grunnlegger av Baginskaya Gallery and Studio VASILY KANDINSKYS KREATIVITET ER SÅ MANGE STABILIKERT FOR Å PLASSE EN NARRASJON I FLERE SIDER SEMER UTROLIG. Og DET ER DETALJERT DETALJER FRA KUNSTERS LIV - Hans PERSONLIGE LIV, LITERÆRE HÅNDTERING, HISTORISKE HENDELSER AV DEGENE ÅRENE - VEI Å avsløre HELE KOMPLETTENE OM DETTE IKKE-ORDINÆRE PERSONALITET.
Vår, vår, det er tid for kjærlighet ... Kanskje vi, etter Pushkin, også skulle gi etter for fristelse og se på mannen Kandinsky, med alle sine svakheter, følelser og indre søk?
Det er mennesker som ikke kan være alene. I alle faser av livet trenger de støtte og deltakelse fra en sjelevenn. Vasily Kandinsky tilhørte dem. Som skaper viet han seg helt til å male. I flere år lette han etter midler "for å introdusere betrakteren i bildet slik at det roterer i det, og uselvisk oppløses i det." Men det var en annen drøm - drømmen om personlig lykke, "lykke som du ikke kjenner deg igjen i." Tiden har vist at Kandinsky-artisten tok plass på den kreative Olympus; som for hans personlige liv, var hun full av overraskelser.
Som ung forsker giftet Kandinsky seg med en andre fetter Anna Shemyakina. Lite er kjent om dette ekteskapet: bildet av forholdet deres er sammensatt av fragmentariske referanser i memoarene hennes. Dette ekteskapet var ganske vennlig. Allerede under bryllupsreisen krøp tvilen inn i Kandinsskys sjel, noe som fremgår av hans korrespondanse med vennen Nikolai Kharuzin.
Han diskuterer umuligheten av å oppnå "på jorden den lykke som en gang ble drømt om ...". Anya forsto ikke ektemannens lidenskap for kunst, og enda mer var hun ikke enig i beslutningen hans om å forlate vitenskapen. Hun giftet seg med en forsker, men det viste seg at hun koblet livet med artisten. Imidlertid flyttet familien i 1896 til München. Valget av Tyskland var logisk: Kandinsky hadde tyske røtter og var flytende tysk. Og München valgte på det tidspunktet med Paris for tittelen som sentrum for kulturlivet.
I München, i det private studioet til Anton Azhbe, møter Kandinsky landsmenn. Kunstnerens psykologiske isolasjon gjenspeiles i lerretene hans: middelalderske bilder med ridderlig romantikk, drømmenes og drømmens verden, som i barndommen, tok hans indre verden i besittelse.
På den tiden ble Kandinsky interessert i symbolikk, og hentet inspirasjon fra de litterære og filosofiske essayene til Maurice Meterlink. Temaet kjærlighet og ensomhet, søk og lidelse leses i slike lerreter som "Comet", "Twilight", "Meeting", "Russian Knight". Kunstneren reflekterer i økende grad ideell kjærlighet - på det han blir fratatt i ekteskapet. Og - hvem ville trodd! - det var i dette øyeblikket skjebnen ga ham en gave ...
I 1901 opprettet en gruppe kunstnere samfunnet "Phalanx", og med det en kunstskole, som inviterte Kandinsky til å undervise. Et dødelig møte finner sted et år senere: en ny elev dukker opp i klassen sin - Gabriel Munter. Du kan lese følgende linjer i dagboken hennes: "For meg forklarte Kandinsky på en helt annen måte enn alle de andre lærerne alt i detalj og oppfattet meg som en person som bevisst streber etter sine mål, i stand til å sette sine egne oppgaver" . Gjensidig sympati oppsto umiddelbart. Men begge disse forholdene plaget: Vasily var ikke klar til å skade Anya, og Gabriel, som var ærlig og oppriktig av natur, ble belastet av livet i løgn.
To kvinner nær ham blir tatt til fange i portretter: "Anya med Daisy" og "Gabriel Munter", skrevet av Kandinsky den sommeren. Rolig og balansert Anya slo seg godt til ro på en benk med sin favoritthund Daisy ved føttene, mens Gabrielle er avbildet sittende på en liten stol i en bratt åsside. Figuren hennes er anspent, og indre angst blir lest på ansiktet hennes.
Etter en tid skiltes Kandinsky likevel med Anya, men forble på vennlige forhold med henne. Unge Gabriels drøm om familieliv er i ferd med å gå i oppfyllelse, men Kandinsky har ingen hastverk med å skilles. Kandinsky og Munter er veldig forskjellige: han er i kreativ kval, og hun er full av ro og selvtillit.
Denne perioden regnes imidlertid som Kandinskys storhetstid. Paret reiser mye, bor lenge i forskjellige europeiske byer. Under separasjonen utveksler de brev. Den unge kvinnen er lite fornøyd med vennestatusen. Elskere bor i forskjellige leiligheter, men i 1909 kjøper Gabriel et hus til dem i Murnau for dem. Om sommeren engasjerer Vasily hengiven i en hage, og om høsten drar han av sted igjen, noen ganger med Gabriel, andre ganger uten henne. Snart begynner den første verdenskrigen. Kandinsky blir tvunget til å forlate Tyskland, Munter rir med ham. Det er ikke kjent hvor lenge forholdet deres ville fortsette hvis det ikke var for Kandinskys neste tur til Moskva ...
På gården 1916. Kandinsky i leiligheten hans. En telefon ringer. En fremmed starter en forretningssamtale. Kandinsky var først utrulig, men mot slutten av samtalen insisterte han på et møte. Senere innrømmet han at han ble forelsket i stemmen hennes, noe det fremgår av maleriet "Til en ukjent stemme" skrevet samme dag. Denne gangen handlet Kandinsky mer avgjørende: bryllupet fant sted i februar 1917. Den valgte ble kalt Nina Andreevskaya, og hun var 33 år yngre enn ham.
Kandinsky med hele hodet gikk inn i et nytt forhold, mens han glemte den som hadde ventet i 15 år på å bli kalt Madame Kandinsky. Akk, dette skjedde aldri. Det siste møtet mellom Vasily og Gabriel fant sted i Stockholm i 1916, under deres fellesutstilling. For henne forsvant han rett og slett, og hun prøvde å finne ham, skrev brev. Til slutt kontaktet Kandinsky henne gjennom en advokat og ba om at tingene og maleriene hans skulle returneres.
Vasily og Nina tilbrakte bryllupsreisen i Finland, og da de kom tilbake lærte de om revolusjonen som hadde skjedd. Fra vinduet i Moskva-leiligheten så en ung familie på hendelsene i landet og gledet seg ved fødselen av en sønn. Kandinsky var ikke interessert i politikk, men han var fornøyd med å drive offentlig arbeid relatert til kunst. På den tiden begynte det å oppstå hindringer i hans vei, som den unge generasjonen av avantgardekunstnere hadde en hånd til. På denne bakgrunn skjedde det en ulykke i kunstnerens familie - sønnen døde før han var tre år gammel. Ektefeller fikk et slikt tap at temaet barn aldri kom opp igjen.
Mangelen på kollegers forståelse av kunsten hans påvirket Kandinsskys beslutning om å forlate landet i 1921. De ankom Berlin på julaften.
Egenskaper. Byens kulturliv var sydd, den var full av landsmenn rundt, men Kandinsky hadde ikke noe travelt med å komme nærmere dem. De to av dem foretrakk å overgi seg til en vanlig lidenskap - kino. Hver dag gikk de på kino. Et år senere ble Kandinsky invitert til å undervise på Bauhaus Design School, og familien flyttet til Weimar. En ny fruktbar periode begynte i kunstnerens arbeid. Han fortsetter å skrive abstrakte verk og publiserer sitt hovedverk, "Pek og linje på flyet". Hans kone er i mellomtiden helt viet til det sosiale livet.
Det er ikke kjent hvor lenge denne perioden ville fortsette hvis Hitler ikke kom til makten. I 1933 erklærte han denne kunsten "degenerativ" og begynte å forfølge kunstnere. I en alder av 67 år forlater Kandinsky landet. Paret tenkte lenge på hvor de skulle flytte, - Europa og Amerika ble vurdert. Men Kandinsky foretrakk Paris. I løpet av de siste 11 årene av livet skapte han mange verk, deltok i utstillinger, men forsto allerede at han var på vei nedover av kreativ aktivitet. Etter ektemannens død bevart Nina forsiktig arven. De bodde sammen i 28 år og skilte seg aldri. Nina var ikke lenger gift.
Til slutt vil jeg tilbake til Gabriel Munter. På faren for sitt liv, i kjelleren i sitt eget hus, beholdt hun Kandinsky malerier mens de offisielt ble forbudt. Og i 1957, på dagen for hennes 70-årsdag, ga hun en uvurderlig gave til München: hun overrakte til byen en enorm samling verk av mesteren, så vel som dagbøker, brev og fotografier tatt av henne under sine reiser.
Historien til våre helter er ikke noe eksepsjonelt: For hundre år siden og i dag møtes folk, gifter seg, divergerer. En annen ting er verdifullt: deres hengivenhet til kunst, deres intensjon om å bevare den for fremtidige generasjoner. Gabriel hadde en grunn til å hate Kandinsky, og Nina kunne selge sin manns samling. Men disse flotte kvinnene gjorde ellers.
