Hun gråt og lo. Hun sang og snakket. Hun ringte for seg selv og hulket ukontrollert. Hun knirket som en gammel smurt vogn, og i en myk hvisking humret hun en vuggesang ... Hun kranglet heftig med en nabo - til en skvetting, en tungpust, til tårer, og ble deretter trett for å vike for en stund å glatte gitarsøk ...
Ærlig talt for meg, som en person som i en alder av seks år ble ført av foreldrenes hender til musikkskolen "på fiolin" (fordi "barnet", ifølge læreren, "har perfekt musikalsk øre og fantastiske hender"), ville det aldri gått over hodet på meg det kom ikke til at alle følelsene jeg opplevde den kvelden og assosiasjonene som oppstod var i stand til å utløse dette verktøyet. Fiolinen, som jeg "saget" kjedelig vekt på i timevis og mistenkte at navnet ikke er noe mer enn avledet av verbet “knirke”, kan vise til en slik storm av følelser i sjelen min at jeg føler for å gråte og le på samme tid. Det hele er i hendene på musikere. Og kanskje ikke bare i dem?
For tre hundre år siden vandret den berømte sigøynermusikeren Loiko Zobar rundt i Russland. Og dyrene kom ut av skogen og lyttet til lydene fra fiolinen hans, og folk glemte forretninger, lo og gråt sammen med fiolinen til Loiko. Lignelsen om denne virtuose fiolinistenes liv og kjærlighet ble fortalt oss av Maxim Gorky i historien Makar Chudra, og Loikos fiolin har siden blitt et husnavn. Og i dag kan lydene fra denne fiolinen høres på de beste stedene i verden. Loikos fiolin kom til live og sang igjen i hendene på musikere fra sigøynertrioen med samme navn.
Sigøynergruppen "Loiko" ble organisert i London i 1990 av Sergey Erdenko (opprinnelig som en duett med Igor Staroseltsev). I nesten 14 år av gruppens eksistens har mange musikere av høy klasse spilt i den, for eksempel fiolinist Oleg Ponomarev (sønn av den berømte Valentina Ponomareva, hvis stemme ble sunget av heltinnen fra filmdramaet "Cruel Romance"), Vadim Kulitsky (gitar), Leoncia Erdenko (vokal, perkusjon), Alyosha Bezlepkin (gitar), som hver påvirket dannelsen av Loiko-stilen.
Til enhver tid var grunnlaget for stilen til gruppen sigøynermusikk fra Russland. Konstante turer, konstant kommunikasjon på konserter og festivaler beriket Loyko betydelig med innslag av keltisk, tradisjonell rumensk og ungarsk og klassisk musikk. Den berømte fiolinisten Moira Brinnach skrev en ting hun kalte "Loiko." Storbritannia, som i ganske lang tid var hovedplassen for gruppens utflytting, tok ikke saken slutt. Sigøynerteamet har fått anerkjennelse i hele Europa. Ensemblet “Loiko” ble ikke bare en autoritativ folklorigruppe, men ifølge europeiske kritikere kom det inn i verdensfioliteite. Gruppen har gjentatte ganger opptrådt på store festivaler, mottatt invitasjoner til å delta i konsertprogrammer og innspillinger fra Ravi Shankar, Yehudi Menuhin, Gidon Kremer, samarbeidet med jazz og rockemusikere, spilt på de beste konsertstedene.
Den nåværende sammensetningen av Loyko, som inkluderer Sergey Erdenko, Georgy Osmolovsky og Mikhail Savichev, er resultatet av mange års evolusjon. Nye komposisjoner lages av musikerne selv. Når du skriver dem, blir all den tidligere Loyko-opplevelsen tatt i betraktning. Det var dem som var så heldige å høre Dubai-offentligheten. Den eneste konserten til den "sigøyner-russiske trioen" Loyko "(som det heter i programmet) ble arrangert av Elena von Heifen med støtte fra Zayed University og andre sponsorer, spilt i den lille salen på One & Only royal Mirage-hotellet og inkluderte alle de beste verkene til trioen. Sergei Erdenko: "en trio er en absolutt egenverd, formens fullstendighet. tre, tre - enorm kraft. "Fiolin og gitar er tradisjonelle instrumenter for gruppen." Jeg prøvde å spille en duett med en trekkspill, med en cello, med cymbaler: men en slik dialog som to fioliner fungerer ikke med noe annet. Konkurransen begynner - to instrumenter, to fiolinister, hvem hvem. Og dette er igjen et teater, "sier Sergey, og det er ingen krangler med ham. Loyko er en blanding av mange nasjonale tradisjoner, klassikere, jazz og rock, og alle vil finne noe i det. Her er velkjente (og ikke veldig) sigøynersanger, og blues, og romanser og glitrende instrumentalkomposisjoner, der det ikke er virtuoser i lydstoffet, og så vil de “vri” verken en melodi fra en populær film eller en kjent rockriff, og det er livlige sjanger scener og rørende lyriske temaer til sjelens dyp, og innovative utøvende teknikker, og oppskalere spillteknikk. Trykk og intelligens, drive og finesse.
Og når en trist og så gjennomtrengende sang "Coachman Don't Drive Horses", med uvanlige modulasjoner som bare er sanger for sigøynere, høres på en eller annen måte kjedelig ut og nesten forståelig, hva sa "Loiko" -violin om?
Alt, som alltid. Om kjærlighet og hat, om den lange reisen, om den opprørske sjelen til en frihetselskende sigøyner ... At alt er forbigående, og musikk er evig.
Elena Olkhovskaya
