Nina Ricci - elegante ting for kvinner med smak

Intervju: Elena Olkhovskaya

I april 2009 var den nye kreative direktøren for det franske motehuset Nina Ricci engelskmannen Peter Copping, (Peter Copping). Designeren, som tidligere jobbet med Mark Jacobs på Louis Vuitton, erstattet Olivier Tiscens, som forlot Nina Ricci, i dette viktige innlegget. Bak Peter - en vellykket studie ved Royal College of Art og den legendariske Central Saint Martins School i London, samt mange års erfaring i de beste motehusene i verden.

Nøyaktig to år etter starten av sin karriere som Nina Ricci art director, ankom Peter Copping til Dubai for personlig å delta i åpningen av et merkevarebutikk i Dubai Mall og presentasjonen av den nye vår-sommer-kolleksjonen av huset, samt Cabochon Bag, dedikert til Midtøstens "ansikt" til Nina Ricci Lina Samman.

Til tross for alle titlene og den internasjonale berømmelsen, viste Peter seg å være en veldig beskjeden og enkel ung mann i kommunikasjon, og han snakket med glede om sitt arbeid, interesser og reiser.

Peter, jeg hørte at du allerede har vært i Dubai, men for omtrent ti år siden. Hva er inntrykk av det nye utseendet til denne byen?

Ærlig talt, jeg har egentlig ikke sett meg rundt siden jeg kom om natten. Men det jeg klarte å se er den høyeste skyskraperen i verden, som selv om natten gjorde et uutslettelig inntrykk på meg med sin kraft og skjønnhet. Det synes for meg at dette er en fantastisk bygning, spesielt mesterlig opplyst i mørket. Jeg tror at denne byen har endret seg mye på ti år? Selv om jeg for 10 år siden ikke hadde så mye mulighet til å bli kjent med Dubai, skjøt vi bare i ørkenen og fløy bort dagen etter, så nå skal jeg prøve å ikke gå glipp av muligheten og se meg rundt her.

Du ble kunstdirektør for Nina Ricci House for bare to år siden. Hva trakk deg til dette huset etter å ha jobbet med Christian Lacroix, Louis Vuitton og andre like berømte motehus?

Nina Ricci er et merke med en fantastisk rik historie. Han er veldig fransk, og dermed enda nærmere meg, selv om jeg er en engelsk designer som jobber i Frankrike. Jeg vil virkelig utvide det kreative konseptet til dette merket og bevege meg litt bort fra jentebildet mot en mer klassisk femininitet. Jeg vil at ting fra Nina Ricci skal være mer taktile, mer elegante - slik de er som kvinner liker å ha på seg med stil og slik Madame Ricci selv opprinnelig skapte dem. Og enda viktigere vurderer jeg et slikt valg av stoffer, silhuetter og farger, som uten å miste ektheten og anerkjennelsen deres vil være moderne og praktiske. For en ny generasjon kvinner Nina Ricci.

Hva kan overraske og glede moderne kvinner som alltid er opptatt, reiser mye, føre en aktiv livsstil, men ønsker å forbli feminine og elegante?

Det er veldig vanskelig å overraske en kvinne i dag, fordi valget av klær er så stort at det noen ganger er vanskelig å navigere. Imidlertid har du rett, moderne kvinner er forskjellige fra jevnaldrende som bodde i forrige århundre. De trenger ikke enkle, men sofistikerte fritidsklær for å føle deg trygg og vakker fra morgen til kveld.

Derfor trenger vi mennesker i motebransjen å tenke på hvordan vi kan glede kvinner. Hvordan understreke elegansen deres. Jeg tror at dagens motebransje gjennomgår en periode med stor endring. Til og med samlingendringer skjer mye oftere og raskere enn før. Ærlig talt, denne fasjonable verdenen i dag er gjort veldig morsom.

Hvordan definerer du “mote” for deg selv?

Jeg vet ikke en gang. Noen ganger gjør jeg bare jobben min og tenker ikke på om det er moteriktig eller ikke. Jeg stiller meg ikke disse spørsmålene, men bare lytter til min intuisjon. Noen ganger er mote for meg bildet av en kvinne. Klærne hennes, måten hun tenker på, karakteren hennes og hvordan hun definerer mote for seg selv.

Hvordan former du den nye Nina Ricci-stilen?

Veldig ofte - intuitivt. Det virker som om denne fargen skulle bli en ny trend i den kommende sesongen, og jeg begynner å jobbe med den, og velg medfølgende kontrasterende nyanser for den. Noen ganger kommer de til meg, som om jeg umiddelbart kunne si hva som inspirerte meg, men samlingen er for eksempel Middelhav, selv om den i utgangspunktet ikke en gang var ment av meg. Jeg kan få øye på noe mens jeg går langs gaten, eller bildet i galleriet vil gi meg visse følelser. Som designer streber jeg etter dyktighet i arbeidet mitt, men noen ganger vil jeg snu alt opp ned og se på hva som er gjort fra en annen vinkel. Det hjelper! Fordi for feminin og for søt kan gjøre hele kolleksjonen til noe dukke-aktig, gi den den samme skyggen. Derfor begynner jeg å kreve sammen stoffer, kombinere harde linjer med myke silhuetter. Dette er modernitet for meg. Med andre ord er det umulig å beskrive hva Nina Riccis stil, eleganse og femininitet er laget av, men hvis det jeg gjør er som kvinner fra hele verden, så gjør jeg noe riktig.

Har du favorittstoff eller teksturer som du liker å jobbe med?

Ja, det er ett stoff - det er en tett silke med polyester, som jeg bruker fra sesong til sesong. Hun holder formen perfekt, lager noen gardiner, tåler mangenummererte manipulasjoner. Jeg må også jobbe med fallskjermsilke-trøye.

Hva er mer i kolleksjonene dine - kjoler eller bukser?

For meg er selvfølgelig hovedprosenten av produkter i slike feminine kolleksjoner av Nina Ricci kjoler og skjørt. Og for øvrig nylig er de ledende innen salg. Jeg er imidlertid ikke imot bukser i kvinnegarderoben, spesielt siden du med dem alltid kan bruke en romantisk bluse og høye hæler.

Peter, liker du å reise? Hvor foretrekker du å slappe av?

Siden jeg må reise mye verden rundt takket være arbeidet mitt, vil jeg svare den første delen av spørsmålet positivt. Ja, jeg elsker deg. Jeg liker å studere kulturen og tradisjonene i forskjellige land. Men jeg liker å slappe av i England, hvor jeg kommer fra, fordi jeg klarer å være der sjeldnere. Hjemme gjenvinner jeg styrke, liker jeg å tilbringe mye tid utendørs, i utkanten av London.

Takk, Peter. Tillat meg å ønske deg ytterligere kreative suksesser. Vi ser frem til å se de nye Nina Ricci-kolleksjonene i Dubai.

Se videoen: Suspense: Mortmain Quiet Desperation Smiley (Kan 2024).