FOR TURISTER OG SELSKAPETS OFFENTLIGE MITAYAEV, DET ER "HVORDAN HELT HELT AT VI ALLE HAR SAMLET HER I DAG". FOR RESTAURANTERENE FOR RESTAURANTER DET ER "UBRUKT KNIVER" OG ANDRE SANGER UTFØRT AV M. SHUFUTINSKY. FRA DE SOM SOM LIKER FORfatterens sang, EN UTVILTIG GJENNOMFØRENDE DET TIL FØRSTE STED I BARDOVSKAYA "NY Bølg", ANNEN ER SÅ UTROLIG STATERER NOEN, NOGTIDIG SPØRSMÅL.
Konsertene til Oleg Mityaev er alltid en hyggelig overraskelse for publikum. Han kommuniserer på en eller annen måte spesielt med publikum, han er uforutsigbar, vittig og lyrisk. Nylig har Oleg Mityaev jobbet med akkompagnatøren og arrangøren Leonid Margolin, som albumene ble spilt inn med: "Bli fit, folk! Sommeren kommer snart!", "Beste sanger", "Beste sanger", "Himmelskalkulator", "Verken landet eller kirkegården" "(til versene av I. Brodsky)," Det er flott at vi alle samlet oss her i dag! Et kvart århundre senere, "" Lukten av snø, "" Det blir ikke mer romantikk. "
Hallo Oleg. Det er flott at vi møttes i Dubai. La oss først snakke om hvordan du kom på jobb? Og forresten, har du noen gang blitt fornærmet av at folk som fremfører sangene dine ikke henviser til forfatteren?
Jeg hadde ikke tenkt å bli kunstner. Aldri. I hver menneskes liv er det viktigste spørsmålet: "Hvem skal jeg være?" Det høres så lite ut. Tross alt, for deg selv, vet du definitivt alt! Men jeg hadde ingen anelse om at scenen ventet på meg, så jeg kom ærlig inn på redigeringshøyskolen i hjemlandet mitt i Chelyabinsk, selv om jeg hadde tenkt å gå på leting.
Men leting var langt hjemmefra, og installasjonen var nær. Og jeg dro dit. Generelt sett er vi ikke stokere, vi er ikke snekkere ... Og av en eller annen grunn ble jeg uteksaminert fra denne tekniske skolen, etter å ha mottatt spesialiteten "installasjon av elektrisk utstyr til industrielle foretak". Selv jobbet jeg i to måneder, og gikk deretter inn i hæren. Og han tjenestegjorde ærlig to år og voktet over admiralen til Sovjetunionens flåte i Moskva. Og ... allerede da, når jeg sto ved stillingen, når jeg hadde mye tid, kunne jeg allerede skrive noe. Men nei! Jeg hadde ingen anelse om dette.
Jeg svømte også. Derfor, etter at hæren, allerede etter å ha kommet inn på Institutt for kroppsøving, i 1977, kom jeg tilfeldigvis til festivalen for forfatterens sang - den legendariske "Grushinka" (Den all-russiske festivalen for forfatterens sang oppkalt etter Valery Grushin, som ble holdt siden 1968 i nærheten av Samara - ca. red.). Jeg likte det der så mye.
Jeg skrev min første sang, "Det er flott at vi alle samlet oss her i dag," på et svømmeforedrag det andre året på samme institutt for kroppsøving. Men selv da forekom det ikke meg at jeg skulle komponere sanger og synge. Og albumet mitt kom ut etter det bare ti år senere. Så til spørsmålet om det krenker meg når noen andre fremfører sangene mine - nei, det krenker ikke. Siden jeg ikke hadde tenkt å bli artist, og ikke slo pannen mot veggen for dette, er jeg til og med glad for at folk likte sangene mine, og de begynte å synge dem.
Hvordan lærte du å spille gitar?
På hagen, som alle andre. Tre akkorder. Jeg husker til og med min første gitar. Vi hadde en slik nabo, Sasha, han brakte oss alltid noen nye sanger “Beatles”, som for eksempel “Monastery Road”. Deretter prøvde vi alle å lære Deep Purple Smoke on Water-melodien ... Så Sasha hadde en fantastisk gitar. Ikke som den vanlige “Shikhovskaya” som ble solgt i butikker for 7 rubler, men noen utenlandske, og den hadde klistremerket “Hotel Lunik” på den, som jeg husker nå. Så malte jeg den, brente ut stjernebildet Ursa Major på den og andre i nærheten. Og da brente hun henne generelt av stor kjærlighet. Der går du! Hvor mye ble det blandet der ...
Når følte du først at berømmelsen kom til deg som forfatter og utøver?
Hvis du husker at min første låt jeg skrev fremdeles var "Det er flott at vi alle samlet oss her i dag", må du fortelle en historie. Da kom en trio fra Samara til Chelyabinsk. Og i disse dager, forstår du, Samara (Kuibyshev) - Grushinsky-festivalen, hørtes stolt ut! Og denne trioen synger plutselig sangen min fra scenen! I det øyeblikket tenkte jeg: "Herregud! Det er de høydene jeg har oppnådd, at sangen min blir fremført av deltakerne på Grushinsky-festivalen, et så velfortjent kollektiv!" Tsjeljabinsk og Kuibysjev var gjensidig vennlige byer. Det var så flott! Og her er hun - herlighet!
Så var det en annen veldig vakker historie, som jeg også ofte forteller. Jeg gikk hjem etter klassen. Da var jeg allerede i mitt tredje år på instituttet, og det har bare gått ett år siden jeg skrev denne sangen. Veien min løp gjennom stasjonen, der ungdommer sto på stasjonsplassen og sang denne sangen. Jeg gikk forbi dem flere ganger og sa ingenting.
Og ingen av dem visste at den ydmyke forfatteren går sammen, ukjent for noen. Men jeg var fornøyd! Det var en tid med "kassett" -kultur, så sangen min spredte seg på en eller annen måte raskt til forskjellige byer i vårt enorme moderland.
Hvor stor er diskografien din i dag?
Nå har jeg gitt ut 21 album. Og vi jobber med å spille inn et nytt album, "Forgotten Feeling." Du vet, sangene mine ble også oversatt til tysk. Først ble de oversatt av studenter, deretter professorer, deretter oversetter Alex Piotrovsky. De første var bare tre sanger, som imidlertid ble oversatt i et format der det var umulig å synge. Og nå har Karl Wolf fullført dette verket, og jeg har gitt ut et helt album på tysk.
Hvor nøyaktig føler du betydningen av det tyske albumet er i den originale russiske teksten til hver sang?
Å, det er det jeg bare ikke kan sette pris på. Men jeg liker måten sangene mine høres ut på. Og Karl Wolf sier at dette er en veldig god oversettelse. Jeg ser reaksjonen fra publikum når jeg synger i et tysk publikum. Publikum bare skifter blikk. Så det stemmer.
Det er utrolig at du er kjent i Tyskland, men samtidig kan andre mennesker i Russland stille et spørsmål, hvem er Oleg Mityaev?
Som svar på spørsmålet ditt har jeg en historie som det er verdt å fortelle. Det er en slik festival "Open Winds" på Seliger. Det ledes av Nina Vizbor, enken etter Yuri Vizbor. Jeg var der bare en gang. Etter det ga de meg en lokalavis med en artikkel om “Åpne vinder”, der en gutt skrev: ”Jeg likte festivalen og sangene, men det som slo meg mest var at Oleg Mityaev kom til festivalen, jeg trodde at han lenge hadde vært allerede død ”(ler). De kjenner meg kanskje ikke av syne, men veldig forskjellige mennesker synger sanger.
Hva viser seg, hver generasjon har sine egne sanger?
Jeg hadde nok blitt megap populær om jeg hadde skrevet "I marka var det en bjørk" og "Å, frost, frost." Men dette skjedde ikke. Disse sangene ble skrevet lenge før meg.
Dette er hva jeg vil fortelle deg. Hele det siste året har jeg bodd under tegnet Yekaterinburg, fordi jeg oppdaget en fantastisk person der. Dette er professor ved Institutt for moderne russisk språk ved Ural State University Yuri Kazarin. Han er en fantastisk poet, han har dikt på nivå med Joseph Brodsky.
Senest ga Yuri ut en bok som heter "Svømmer". Sjangeren til boka, nesten som Sergei Dovlatov, er noen skisser, passasjer, essays. Da den endte, ønsket jeg at denne boka skulle fortsette for alltid. I den snakker en person ganske enkelt om livet sitt, og alt blir proppet inn i det: samtaler på puben, og samtaler med professorer, og tvister med diktere, og med noen forfattere. Du kan ikke gjenfortelle alt. De elsker ham bare. Han sa en gang (og jeg likte det virkelig): "Vet du hvor mange kvinner jeg har? .... I tankene dine."
Hvorfor snakker jeg om Kazarin, ganske enkelt fordi folk i dag trenger et ekte, enkelt ord som vil komme gjennom. Jeg ga boken hans til Alexander Mirzoyan, det er en så fantastisk russisk bard som aldri sliter av å gjenta at "forfatterens sang er vår nye nasjonale idé. Sangeren og keiseren styrer landet!" Og han utviklet denne ideen i en slik grad at alt ser veldig logisk ut. Det er, hvis du for eksempel ikke tar forfatterens sang, men språket vårt med deg, er det poeter rundt den, og dette er det viktigste. De bare sammen med keiseren vil kunne styre landet! Nå har landet vårt ingen nasjonal idé. Hvor skal vi? Hva gjør vi?
Og her snakker vi ikke engang om hva som høres daglig ut fra scenen. Vi snakker om Tsvetaeva, om Gumilyov, om den samme Yuri Kazarin. Gudskelov han bor i Jekaterinburg og ikke kommer til å forlate noe sted. Det var Brodsky som ble utvist fra landet og sendt til leire ... Som Anna Akhmatova sa: "Hva en biografi de laget til ham!" Anna Andreyevna hadde rett, Brodsky ville neppe blitt nobelprisvinner, hadde han ikke hatt en slik skjebne ...
Betyr dette at du som dikter har et enormt ansvar?
Akk, hvis jeg visste nøyaktig hva jeg skulle gjøre. I dag er vi vitne til en situasjon der utdannede mennesker i landet vårt får øre. "Alt ble solgt, og dessverre var det noe å selge," sa Yuri Vizbor, "alt som var mulig i prisen er etterspurt, og etterspørselen går ikke til intriger." Dette er trist, men det kommer ikke unna. Og man må ha stort mot til å fortsette å gjøre jobben sin. Grav dypt og forstå at folk aldri vil sette pris på det. Sannsynligvis aldri i det hele tatt. Så jeg graver som jeg kan ...
Hva kan løfte landet vårt nå? Når jeg kommer til dette punktet, blir jeg alltid overrasket - når alt kommer til alt ligger tanken på overflaten. Den nasjonale ideen om Russland skal være utdanning og oppdragelse. Dette er en løsning på problemer i alle felt som du ikke tar.
Hvis vi ville ha gjort opplysning til en nasjonal ide for omtrent 20 år siden, mens vi bruker en så kraftig spak som TV, ville vi nå ikke trenger å reformere politiet, bygge fengsler og barnehjem og kjempe mot bedrag og korrupsjon på alle områder ... Vi er fremdeles langt fra statlig politikk innen utdanning og oppdragelse. Disse spørsmålene får en slags undervurdert betydning. Av en eller annen grunn tror vi at vi må bygge noe først, for å håndtere olje, men faktisk, først og fremst, må vi forholde oss til den nåværende generasjonen, som fremtiden vår vil avhenge av.
Oleg, sangene dine ligner ofte på vanlige samtaler, og til og med forfatterens monologer blir som en invitasjon til en dialog ... Hvilke virkelige møter og dialoger har gjort livet ditt i en ny retning?
Jeg snakket ikke om dette før. På en eller annen måte kom venner fra Chelyabinsk til meg og foreslo å opprette et veldedighetsfond til Oleg Mityaev. Jeg hadde ikke noe annet valg enn å bare nikke hodet i enighet. Så grunnlaget dukket opp, og livet mitt har endret seg mye. I dag holder disse aktive menneskene Ilmen-festivalen for bard-sanger (nær Chelyabinsk - ca. utg.), Som hvert år samler opp til 40 tusen mennesker. De kom også på musikkfestivalen "Bright Past", som alltid deltas av mennesker som Alexander Gradsky, Alexander Maslyakov, skuespiller Alexander Porokhovshchikov, billedhuggeren Ernst Neizvestny, sjakkspilleren Anatoly Karpov og mange andre. For syvende året på rad har vi holdt denne festivalen, og prisvinnere kan ikke telles med. I lang tid stilte jeg meg selv spørsmålet: "Hvor kan jeg legge en milliard dollar?" Hvis han var det, selvfølgelig.
Hvorfor tjener folk sekundet i stedet for å tenke på hvor de skal plassere den første milliarden? Og en gang møtte jeg en slik mann. Stiftelsen vår heter Bright Future, og den har Bright Future-fondet. Vi fant hverandre og innså at det var en virkelig ting mellom oss ... Sammen skapte vi et senter i Chelyabinsk, der barn fra familier med lav inntekt studerer under undervisningsopplegg. Og dette er bare begynnelsen.
Når er tiden for kreativitet?
Kreativitet - det er unnvikende. Det er i seg selv. Spesielt i mitt tilfelle, siden jeg ikke hadde tenkt å lage. Bare på en eller annen måte engasjerte seg i denne elegante litteraturen. Det er en stor lykke at jeg så langt kan glede meg over å lese det jeg leser. Og for å skrive ... Hvordan kommer det til.
Hvordan hadde Leonid Margolin, musiker, arrangør, snakket på hver av konsertene dine og spilt inn alle albumene ved siden av deg?
Det var en interessant historie. Taket mitt har lekket ut i landet. Jeg gikk og lette etter dem som kan hjelpe meg med heisen. Jeg henvendte meg til sjefen for byggeavdelingen, vi snakket så godt med ham. Først ga han meg heis, så hjalp han med å bringe en bil med sand, deretter jord. En så god mann! Og på en eller annen måte sitter vi sammen med ham, og han sier til meg: "Hør, trenger du en arrangør?" Jeg synes det på en eller annen måte er upraktisk å fornærme en person, han gjorde så mye godt mot meg. Og jeg sier: "Nødvendig."
Dagen etter kom han til meg med arrangøren. Jeg inviterte Leonid til å lage et par sanger, og det viste seg fantastisk. Dessuten spiller denne mannen piano, og gitar, og knappen trekkspill! Og alt er på samme høye nivå. Så da vi møtte en stor pianist, anerkjent over hele verden, og han spilte et veldig komplekst stykke, sa Lenya: "Bare et øyeblikk!" Han satte seg og spilte nesten den samme tingen, bare uten forberedelser og uten notater. Selvfølgelig kom han ikke noe sted, men det hørtes fantastisk ut av øret. Lenya spiller mesterlig knappen trekkspill (dette er hans første utdannelse) og andre instrumenter, og noen orkester for Radio og kinematografi, for eksempel, kan rette på innspillingen av konserter. Det vil si at jeg var heldig igjen, det er bare en mann med fantastiske evner.
Når du er hjemmehørende i Ural, føler du deg i dag organisk i hovedstaden?
Jeg har lenge bodd og jobbet i Moskva. Men mesteparten av tiden bruker jeg på flyet, ettersom prosjektene mine er spredt overalt. De er i Chelyabinsk og i Jekaterinburg, og et annet sted. Pluss å turnere i landet.
Men nå har du truffet spikeren på hodet, for til tross for lang tid i hovedstaden, kjenner jeg virkelig ikke Moskva. Jeg vet hvor innspillingsstudioet er, der Eldar Aleksandrovich Ryazanov bor. Jeg må forresten si at jeg har fantastiske naboer i landet, og jeg kunne aldri ha forestilt meg at alle disse menneskene ville være mine naboer - Todorovsky, Ryazanov, Victoria Tokareva. Generelt sett er et godt selskap i landsbyen vår der. Jeg er glad for at det blant vennene mine er så fantastiske mennesker som Vladimir Menshov, Mikhail Zhvanetsky. Vi kommuniserer godt med dem. Ja, distrahert ...
Moskva. Faktisk mange ganger jeg kjørte forbi Kreml, ante jeg ikke hva navnet på dette eller det tårnet var. Det ser ut til at Kreml er hjertet i landet vårt. Bortsett fra Spasskaya Tower, visste jeg ikke noe om det. Nå liker jeg å oppdage Moskva så mye. Jeg engasjerte meg i det og studerte alt som ligger på territoriet til Moskva-kreml, Alexey Pimanov introduserte meg for vaktene der, og de fortalte meg mye og viste meg. Og hvordan kunne vi bare gå forbi alt dette?
Past Arkhangelsk eller Assumption Cathedrals? Hvordan? Nå utvikler jeg to fasiliteter - Arbat og Kreml. Det er mange historier. På Arbat, for eksempel, er et teater oppkalt etter Vakhtangov, der min kone serverer (skuespillerinne Marina Esipenko, æres kunstner i Russland - ca.). Så jeg forteller Marusya noe om teatret hennes, som hun ikke kjenner, fordi hun har en spesifikk, dypere teatralsk kunnskap om teatret sitt, og jeg forteller henne om arkitektur, og hva som skjedde før Vakhtangov-teatret på Arbat.
Lev Nikolaevich Tolstoj, Sergey Yesenin og Bulat Okudzhava skrev om denne gaten og de tilstøtende smugene ...
Skisser og dikt av Oleg Mityaev om Arbat vil også dukke opp?
Hvem vet ... For meg var Arbat og kunnskap om det tidligere begrenset til Bulat Shalvovich Okudzhava. For øvrig er han en veldig uforståelig person med tanke på sin holdning til meg. I teorien skulle jeg ikke ha vært noen interesse for ham, men vi har på en måte utviklet et fantastisk forhold. Men om dette skriver jeg nå en egen historie.Hun kommer ut i den tredje boken, som jeg nettopp er ferdig med.
Du reiser mye, blant annet til fjerne hjørner av Russland, klatre til Nord-Nord. Hva tar du for deg fra disse turene?
Når det gjelder utdanning, er jeg fortapt for alltid, og jeg vil ikke stige til høyden som Karamzin. Det forstår jeg veldig godt i dag. Hvis jeg kunne gjort alt dette før, før Institutt for kroppsøving og Ingeniørhøgskolen! Men det var et annet miljø, tenk deg en arbeiderklassefamilie, Tsjeljabinsk, Sakharov er folks fiende, Solzhenitsyn er folks fiende. I Leninsky-distriktet visste alle om dette. Om noen "Master and Margarita" så var det ingen spørsmål. Deretter ved siden av meg er folk som, sammenlignet med meg, bare er leksikon. Eldar Aleksandrovitsj Ryazanov, for eksempel. Noen ganger stigmatiserer han meg sånn når jeg skriver noe sånt, den skrekken ...
Gir forskjellige fjerne land deg grunnlaget for kreativitet?
Alle sangene mine om forskjellige land er slike overfladiske skisser, noveller. Faktisk drømte jeg alltid om å skrive noveller, men fortsatt i prosa. Da Misha Evdokimov og jeg studerte på GITIS, skrev han, i tillegg til å være en forrykende skuespiller, noen ganger også noveller og dikt med uanstendigheter mot det sovjetiske regimet. Disse historiene var veldig interessante for meg, og jeg ville selv skrive noe sånt.
Liker du arbeidet til moderne russiske låtskrivere?
Jeg er veldig lei meg for at for eksempel dikteren Ilya Reznik fikk inn en historie med dette chansonet. Sann, beklager. På en gang skapte faktisk Alexander Yakovlevich Rosenbaum også flere poetiske stiliseringer “for chanson” og tyveresanger, og jeg var stolt over at en intelligent person kunne vise hvordan dette kan gjøres vakkert og riktig. Og når det går over alle mulige grenser, blir det trist.
Oleg, er det noen unge utøvere i dag som du vil jobbe med? Eller at de fremførte sangene dine?
Selvfølgelig er det. Og jeg vil at de bare skal bli hørt for å starte. Jeg deltok i et av TV-prosjektene “The Assets of the Republic”, og tok til og med en hederlig tredjeplass der med sangen “Summer is a little life.” Jeg skammet meg ikke helt.
Nå ble jeg invitert til det samme prosjektet for å synge Vysotskys sang “If a Friend Was Suddenly”. Selvfølgelig er jeg ikke sanger for å dekorere noe eller noen med utseendet mitt, spesielt Vladimir Vysotsky. Det var rett og slett upraktisk for meg å nekte da sønnen Nikita Vysotsky spurte meg.
Generelt blir jeg fornærmet av Irina Bogushevskaya, som kunne vært oftere på TV-en vår. Det er Natalia Dudkina - en fantastisk sanger. Og hvis disse menneskene, som en smal krets av innviede kjenner, ingen steder kan sees, hva kan vi si om talentfull ungdom. Dette er igjen tilbake til ideen om utdanning og oppdragelse.
Hva jobber du med nå?
Over den tredje boken, som i hovedsak er en utvidet sangbok, vil den derfor kalles "Sanger". Den vil inneholde nye sanger fra nylig album. Og i den vil det bli publisert mange publikumsnotater fra konserter. Noen ganger er de bare fantastiske. For eksempel, "For et år siden ba vi deg om å skrive en sang om Vologda, som du svarte at du trenger livlige inntrykk. Så jeg er enig" (ler).
Av alle sangene dine, hvilke elsker du personlig?
Jeg har et album som heter "Beste sanger". Det inkluderer alt som ble valgt av publikum og lyttere. Det er bare "Nabo", og "God morgen, kjære," og "Sommeren er et lite liv." Og det er et album som heter "The Best Songs". Dette er favoritter. Det jeg har valgt ut selv.
Hvem er din strengeste og partikanske kritiker?
Moren min Hun var stolt og stolt over suksessene mine. Men hun berømmet meg aldri. Det var, spartansk mamma. Selv når jeg ble uteksaminert fra universitetet, sa hun: "Ja, ok, du vil fortelle meg hvilken utmerket student du er." Og det er til og med bra, du blir ikke syk. Mors oppvekst kom godt med i livet mitt, fordi mer enn hjemme, de fremdeles ikke kan kritisere meg. Derfor oppfatter jeg all etterfølgende kritikk normalt.
Dette er ikke ditt første besøk i Dubai. Hva liker du her?
Jeg liker at jeg kan sende familien til stranden, og jeg kan sitte på rommet mitt og jobbe rolig. Dette er faktisk hele sjarmen til Dubai. Ingen distraherer. Det er ingen journalister (ler). Nesten ...
Takk for samtalen, Oleg. Helt til vi møtes igjen
